徐正曦的吻戏瞬间：心动瞬间，如何演绎情感的深度

徐正溪在演绎吻戏时的情感，常常通过精心营造的氛围、角色间的互动以及细节的处理来展现，具体分析如下：

一、氛围的极致营造

徐正溪在演绎吻戏时，善于利用氛围的营造，将观众带入一个充满情感的世界。在《花琉璃轶闻》中，雨夜花灯下的吻戏，他巧妙地运用伞下独处、心型灯笼等道具，营造了一种“全世界只有我们两个人”的私密感，将角色的情感浓度推向高潮。而在其他作品中，他也善于利用光影效果，配合角色的肢体语言，如《凤弈》中导演要求的“亲嘴角”的细节设计，将暧昧与心动自然流露。

二、角色互动的层次丰富

徐正溪在演绎角色时，注重与搭档的互动，使得吻戏更具层次感。他善于在戏中平衡主动与克制的情感，如在与孟子义的合作中，他演绎的深沉苏感气质与对方的主动形成鲜明对比，展现了一种拉扯与悸动的双重张力。他还会注重即兴与设计的结合，如在《重紫》中与杨超越的“拉丝”镜头，通过延长对视、控制呼吸节奏等设计，使得吻戏更具戏剧性感染力。

三、对角色的深刻理解

徐正溪在拍摄前会对角色进行深入的研究和理解，注重细节的处理。他曾提到在拍摄吻戏时，会通过道具如“风月宝鉴”等来辅助自己更好地进入角色。他也强调眼神和呼吸的控制，以此来区分不同角色的情感状态。这种对角色的深刻理解使得他在演绎吻戏时更加自然、真实。

四、观众共鸣的关键要素

徐正溪的吻戏之所以能够让观众产生强烈的共鸣，关键在于他的演绎具有真实感。他与搭档之间的默契度非常高，能够自然地传递角间的情感变化。例如在与何泓姗的合作中，当何泓姗笑场时，他自然地流露出宠溺的神情，让观众感受到角色关系的真实成长。而在花灯下的吻戏中，他成功地传递了角色的深情，让观众感受到了“甜到上蹿下跳”的情感冲击。

徐正溪通过精心营造氛围、丰富角色互动、深刻理解角色以及传递真实感情等手法将吻戏从单纯剧情推动升华为角感的外部表达让观众沉浸在角色的世界情体验。