世界上 画面最古老的 (全世界最古老的 *

世界上游戏画面最古老的游戏公司之一，也是世界上最著名的游戏开发商之一。他们旗下的《魂斗罗归来！重制版(rb)，《超级马里奥兄弟unreal奥德赛(supereons)的一部分，这款游戏在当时可谓是风靡全球，并且一直延续至今。而在今年，《魂斗罗归来！重制版(rb，《超级马里奥兄弟奥德赛(supermario'systerio)归来！重制版)归来！重制版)将于2018年1月15日登陆sitch平台。

1、世界上第一款游戏是什么？

最早有记录的电子游戏诞生于1952年，为井字棋游戏（Tic-Tac-Toe），运行于真空管计算机上。电子游戏在1970年代开始以一种商业娱乐媒体被引入，成为1970年代末日本、美国和欧洲一个重要娱乐工业的基础。在1983年美国游戏业萧条事件及继而重生后的两年，电子游戏工业经历了超过两个年代的增长，成为了达100亿美金的工业，并与电影业竞争成为世界上最获利的娱乐产业。

第一个叫做《阴极射线管娱乐装置》的设计由汤玛斯·T·沟史密斯二世（ThomasT.GoldsmithJr.）与艾斯托·雷·曼（EstleRayMann）在美国专利注册。

1951年2月，克里斯托弗·史差切（ChrisherStrachey）试着运行他为英国国家物理实验室里的PilotACE电脑所写的《西洋跳棋》的程式。该程式超过硬件记忆体容量，後来在10月，Strachey为位於曼彻斯特的机器—配备较大容量的记忆体—重新编写他的程式。

《OXO》是一个图形版本的井字过三关，由A.S.道格拉斯（A.S.Douglas）於1952年在剑桥大学所制作，目的是来展示其人机互动的研究论文。它在EDSAC电脑上开发，而该电脑是透过阴极射线管显示记忆体内容。玩者用转盤操作以对抗有基本人工智能的电脑。

於1958年威廉·辛吉勃森（WilliamHiginbotham）利用示波器与类比电脑创造出了个游戏。透过适当的命名《双人网球》，它用来在纽约布鲁克海文国家实验室供访客娱乐。《双人网球》显示了个简化的网球场侧视图，其卖点在於一个重力控制的球得打过「网」，而不像其後继者《碰碰弹子台》那样的上视图。该游戏提供两个盒子状控制器，两个都配备了轨道控制旋纽，以及一个击球的钮。到1959年双人网球拆除前，它共陈列了两季。

1962年，麻省理工学院的学生史帝芬·罗素（Steve Russell）和他的同学们开发出了《太空战争》（Spacear）。在一台PDP-1计算机上，玩家可以操作飞船在太空里进行移动和射击，虽然一切看起来只是像素光点，但这是人类历史上第一款真正意义上的电子游戏。

电子游戏专用机产生在70年代初。1971年，一个还在MIT学习的叫NolanBushnell的设计了世界上第一个业务用游戏机，这个街机游戏的名字叫《电脑空间》（ComputerSpace）。《电脑空间》的主题是两个玩家各自控制一艘围绕着具有强大引力的星球的太空战舰向对方发射导弹进行攻击。

2、为什么自己记忆中的老游戏画质比实际上要好许多？

做为标准的95后，脑海确实浮现着以前的游戏。尤其是夏天拿着冰棒和伙伴打游戏更是回味无穷。

那么为什么，在脑海里的游戏要比实际上看起来清晰呢？是因为我们刚开始接触游戏的时候，我的兴奋感会刺激多巴胺，会使你变得快乐开心，也会美化你所看到的游戏。

多巴胺一种神经传导物质，用来帮助细胞传送脉冲的化学物质。这种脑内分泌物和人的情欲、感觉有关，它传递兴奋及开心的信息。

就像遇到你喜欢的女孩那种兴奋感，并不是那个女孩多好看，而是你的多巴胺刚好美化了这个女孩子，变得婀娜多姿。

简单来说，因为游戏好玩，你的多巴胺启动了，像美图秀秀美化了游戏。

别嫌我啰嗦这是大脑处理的逻辑！

作为一名资深网瘾少女表示深有同感！

还记得金庸群侠传当年为了达成各种结局废寝忘食；仙剑奇侠传则沉迷情节不能自拔；大富翁和同学联机不亦乐乎等等等等……从红白机的魂斗罗到小霸王上的霸王的大陆，再到mud再到世界上第一款图形mud网络创世纪UO再到万王、龙族、石器时代、天堂……咦我好像爆年龄了？

言归正传，在记忆中的那些游戏画面是真的还挺不错的，但有幸重新亲眼目睹之后……唔……一言难尽。所以我当年究竟经历了什么？是审美不健全还是眼神不好使？不，都不是。

是因为爱啊！满满的爱啊！再通俗易懂一些就叫作情人眼里出西施。

爱能创造奇迹，爱也能模糊你的审美。那个时候那懂得追求什么画面，哪像现在动不动就让人捧着CG原画流口水。在连dos、ps都新鲜得不得了的年代，在那对着一串0101011110都能YY的年代，在只要看到天蓝色开机画面就能分泌多巴胺的年代。画质？能吃吗？

在那个时候，连看到画面都是惊奇，谁还管画面好不好看。只要不是穿越回去的人就必然不可能有这些超现实主义的幻想。更何况，自然是好看的。因为比起文字mud——除了一堆闪烁的字符还要自行插上想象的翅膀的干活，简直每一副都美妙绝伦。

所以即便李逍遥赵灵儿一个个近看都是方块，依然影响不了他们在我们这些粉丝心目中的神仙颜值。

说实话，那才是最纯粹的年代。如今的游戏，画面是唯美的，游戏性是缺乏的（单就RPG而言）。我无比怀念那些古早的游戏，直到现在我都觉得UO是我玩过最好玩的网络游戏，哪怕我早已忘记画面是什么样子。因为好玩，它就是美的。

就好像因为喜欢，他/她就是全世界最美好的。没有之一。

3、你最早最喜欢的电子游戏是什么？

总觉得是大航海时代2和4

感谢头条邀请回答，我是80年代生人，FC游戏是我的启蒙，也是那个时代最好的电视游戏机。

当时的场景现在还历历在目，20多年过去了，还久久难忘。

盘点一下以前玩的最多的FC游戏

超级马里奥兄弟

蘑菇，公主，乌龟，还有无敌的星星。强烈的跳跃感和节奏感。小编想大家第一个玩的FC游戏是这个吧！

冒险岛

游戏的目的是救出主角高桥名人的恋人蒂娜。整个游戏共有8个场景，而每一个场景又包括4个阶段。主角会在一个阶段的结尾遇到BOSS角色。只有打倒了BOSS（弱点在头部）才可以顺利通关，对付BOSS的难度随着场景数的增加而增加。

坦克大战

我们的使命就是保卫总部不被摧毁。自己编辑地图，把总部围墙修成石头，玩家们！你们最高玩到机关？

松鼠大作战

可以拿箱子砸敌人，两个人在一起还可以出连体技。机友们！你们曾经多少次把自己的队友拖死？

魂斗罗

魂斗罗影响了整整一代游戏玩家，在当时与超级马里奥兄弟齐名，几乎成为FC时代电子游戏的代名词。还知道无限人怎么调吗？

忍者神龟

又是个经典的双人游戏啊！记得没血的时候就拼命放大绝招！百玩不腻的横版过关游戏！

激龟格斗

这是一款完全不同于之前风格的忍者神龟类游戏，抛开了以往的闯关打BOSS模式，改成了街头霸王式的格斗游戏。

功夫

你别说，难度系数还挺高的！背景音乐超赞！

敲冰块

还记得这款游戏吗？小时候经常玩，好怀念的感觉！

马戏团

仿佛又响起了这游戏的背景音乐，一共5关，5关通过后，又从1关开始，难度提升了！

中东战争

很好的射击双人游戏。1P是飞机，2P坦克。不过至今都没试过一命通关，那难度太高了。前面几关不死还可以，后面的都没多少规律可言。

古巴战争

小时候不知道这游戏讲的什么故事，现在才知道是古巴革命英雄菲德尔.卡斯特罗和切.格瓦拉解放古巴的故事。

影子传说

《影子传说》改编自一部快节奏的忍者题材电影，整部游戏也极具电影感。有多少人玩通关过？？每一次公主都被抢走！

双截龙

《双截龙》是一款与魂斗罗齐名的经典游戏，《双截龙》推出很多版本，游戏中玩家控制主角与恶势力抗争。

赤影战士

这个游戏小时候玩得好长时间都没有通关过。那个变态的分身术老怪打不死啊。

赤红要塞

游戏中开着一辆吉普车与敌人作战，可以进行解救人质。游戏过程中，玩家开战车驶入敌方，与敌方作战，遇见牢房，则解救人质，在指定直升机场将人质送到接应直升机。每一关的末尾都要经过一场激烈的战斗才能进入下一关。

绿色兵团

游戏不论是人物设定、场景设定以及是任务等等都有着深厚的冷战时代色彩（比如第二关、第四关、第六关敌人的红军毡帽；第一关背景的雪山以及第四关、第五关背雪松，这些都有着鲜明的苏联特色。

沙罗曼蛇

沙罗曼蛇，真可谓是飞行射击类游戏中的一朵奇葩跟魂斗罗一样，沙罗曼蛇也有着一个酷酷的梵语化名称。

重装机兵

重装机兵，简称MM1，作为重装机兵系列的始作，在DQ式RPG当道的年代，以其末世科幻+西部据的风格、人与战车双系统、超高的自由度、独特的世界观和开放式的结尾，开创了RPG游戏颠覆性的革新。

成龙踢馆

游戏中你的女友被怪人X绑架，身怀绝技的你要勇闯五层楼的关卡才能解救女友·而每层关卡的头目或机关各不相同，有拿棍棒的老伯，丢回旋镖的驼子，甚至还有身材壮硕的黑金刚·而小喽啰除了最基本的女武者外，还有投小刀的男武者，有时还会出现跳跃的小孩·机关也是各式各样，龙蛇杂处，有时还有致命的爆弹·难度不低，全破并不难，且可玩性较高。

忍者蛙

这游戏我只能说神作，难度超级高。各位机友你们最高打到多少关？

恶魔城

经典游戏，此游戏系列发展至今，各代都登陆了不代的主机平台。

火炎之纹章圣火徽章

非常经典的战棋类RPG游戏，曾近只有日文版，对话什么的全看不懂，有多少机友无脑撸通了关？

忍者龙剑传

此经典系列延续至今！

圣斗士星矢黄金传说

这部十分忠于原作，凡是看过动画片的机友上手应该比较容易。一起去拯救沙织小姐吧！

街头霸王

因为当年街头霸王太火了，所以登陆了FC，但这作始终感觉不怎么好玩，大家觉得呢？

大金刚jr

与超级马里奥齐名的游戏作品，在游戏中任天堂不惜牺牲马里奥来扮演绑架大金刚的坏人。

打野鸭

曾近用光电枪玩的游戏，那条八卦的猎狗和笨笨的野鸭子，HOHO。。。让我们一起来回忆吧！

马里奥医生

任天堂不仅有俄罗斯方块，还有马里奥医生。同样的益智方块游戏，马里奥医生却有着不一样的趣味性。

洛克人

洛克人系列的首部作品，后来有移植到PS上。当时以高难度与创意而出名。

挖金子

84年HUDSON加入任天堂后试探性的推出了《挖金子》。这款游戏出乎意料的卖出了100万套，举社上下一片欢腾，当年该社发了相当一年薪水的红利后，社长携全体员工包机前往夏威夷度假。

吃豆人

一款经典游戏，怎么能不登陆FC平台？小时候和弟弟一起玩，带给我们太多欢乐了！

三目童子

改编自当初的漫画，子弹来击打掉出的金币使用金币变得更大获得的游戏币也变多,然后用获得的金币可以在商店里买到各种加强道具。

您好，我是老鹅，很高兴能回答您的问题

说到最早的电子游戏，我第一个想到的就是红白机小霸王上面的游戏了，这里面我比较喜欢的是《超级马里奥》、《魂斗罗》系列、《街头霸王》、《冒险岛5》、《坦克大战》、《热血格斗》、《影子传说》、《松鼠大作战》、《绿色军团》、《功夫》、《雪人兄弟》等。

今天我就给大家介绍一款我最喜欢的也比较经典的游戏《雪人兄弟》吧，这一款游戏在我10多年前一直是最受我和我弟欢迎的，可爱的红雪人和蓝雪人给我们当时增添了很多的乐趣，你打怪的时候雪人可以连续发射月牙状的雪球，然后把怪物堆成一个雪球并且过去推动那个雪球让他落在最下面一层，也就是我们的出生地点，就算完成任务了，每次和我弟弟就抢着推那个雪球，因为是有奖励的，推动雪球还可以刷怪，没准能爆出个红药水或者蓝药水，这些可都是可以增强你的技能威力哦，在这个游戏中最喜欢的就是吃到药水之后的快感了，总感觉已经没有人能够胜过我了，要小心不要被怪物逮着，一旦你浪费一条命，药水效果可都就没了，没技能的时候可是非常难受的哦，遇到boss的时候，就需要两个人配合才能更加容易胜出，想当年，我和我弟可是完美搭档啊，一起刷怪、打boss，又紧张又刺激，虽然害怕boss，但也勇敢向前冲，这块游戏可以激发你玩乐的兴趣和勇于承担的精神，还是非常值得一玩的。

好的，今天的电子游戏介绍就到这里啦，在这里我挑选了一个我最喜欢的游戏《雪人兄弟》作为讲解，是因为我真的很喜欢这款游戏，既可以维护亲子关系，也增加感情，可玩性又非常的高，到现在依然是个经典。下面，我放几张图给大家感受一下，希望我的回答能够帮助到您，谢谢[呲牙]，喜欢的朋友评论点赞加关注哦，随时欢迎！

4、有哪些用心做画面，用脚做游戏的游戏？

手机游戏大部分都是

那是腾讯了呀用薪创造快乐，bug挺多

5、在街机厅时代，科乐美除了魂斗罗还有哪些比较经典的射击游戏呢？

在街机厅后期，最受欢迎的绝对是合金弹头。甚至在很多游戏厅中都摆放了好几台不同版本的合金弹头。要知道，在合金弹头之前也曾经诞生了很多优秀的射击游戏，甚至在某个阶段百花齐放。不过大部分游戏都是昙花一现，在那个年代火爆之后就快速陨落，甚至后期的玩家都没有见过。

在游戏厅时期，科乐美的地位非常之高，看看这些经典游戏就知道了。

科乐美公司开发的射击游戏都非常经典，几乎每款游戏都深入人心。甚至在很多玩家心目中科乐美的射击游戏好玩程度甚至在《合金弹头》之上，要知道《合金弹头》中不少的元素都是借鉴了科乐美的《魂斗罗》系列。

那么，当年在游戏厅时期《科乐美》打造了那些脍炙人口的经典射击游戏呢？

《蒙美萨的牛仔们》

当年很多人将这款游戏叫成《西部牛仔》，其实这个名字也没毛病，毕竟游戏中出现的都是真正的牛。这款游戏是根据动画片改编的，画风非常独特。看看这个至今不会过时的画质，你绝对不会想到这是1992年的作品。

《特种部队》

在那个年代，这种第三人称的射击方式还是比较少见的。而这款游戏算是打破常规，玩家就用摇杆就可以称心如意的控制这款游戏。

游戏的难度稍微偏大，不过整个过程都是非常过瘾的，场面非常火爆。

《宇宙野兔》

画风清奇的射击游戏，当年在游戏厅比较少见。不过真心值得推荐

游戏中同样可选人物有四人，而且每个人物出场都是子弹保险的。游戏中有少有的血量的设定，这冲这一点就可以让玩家赏玩的时间延长不少，子弹同样可以使用升级，还可以使用AB必杀技能。

可以说这是科乐美射击游戏中最有诚意的作品之一。

《奇袭-星战大怒吼》

在游戏中玩家需要完成每一关的任务，每次关卡都是全新的体验，火力也需要重头开始。

游戏中还能获得不少比较新奇的道具，拥有各种不同的攻击效果。

不过一个人玩的话，一旦掉命就会重新开始，这就比较棘手了。

《异形》

看名字也知道这是根据电影改编的，不过这款游戏很大程度还原了异形的真相样貌。

玩家就算是在玩游戏也能感受到背心深深的凉意。

游戏中使用的武器可以轻松打败异形，要是在电影中估计就没有那么简单了吧！

《饿流祸》

当年这款游戏在街机厅可以说是最火爆的游戏，战斗场面非常火爆。很多玩家都是排队玩的。

发现年代也算是比较早的，操作性非常强，整过过程都是比较流畅的。在那个年代很多玩家都可以一币到后面几关，被群众围了个水泄不通。

《疯狂警察》

科乐美比较难得的Q版搞笑画风射击游戏，玩家扮演的是一个警察，在游戏中将抢劫银行的罪犯们绳之以法。没抓到一个都会成为警长的尾巴跟在后面，要是警长被消灭他们都会逃走。

《落日骑士》

没有花哨的子弹，没有过多的道具，就是这么简简单单的一款射击游戏，却拥有接近《合金弹头》的人气。轻松活泼的西部搞笑画风，畅快淋漓的射击体验，就这样霸占了街机厅很多年。

后期有不少玩家都可以做到一币通关。

《怒之忍者》

这款游戏估计大部分玩家都是接触过的，和《落日骑士》玩的方法都是差不多的，就是将人物和故事背景稍微换了一下就成为了新游戏。了这款游戏也有比较创新的地方，增加了一些有意思的道具。

《致命双枪II》

这款游戏需要光枪操作，当年只有大型游戏厅才出现过。

游戏的体验就是简单粗暴，将屏幕中的敌兵干掉即可。不过当年这类游戏一般都玩不了多久。

，科乐美还有大量的飞行射击类游戏，这就需要我们在之后的文章中慢慢研究了

了，还有很多小编没有提到的，欢迎大家补充，小编会在之后继续整理。

喜欢街机时代的文章请点击关注，粉丝都可以在第一时间查看最新内容。

小编的文章都是经过长时间整理和创作，纯手工打字，绝无水贴。

原创文章，谢绝转载

我来回答你这个问题，魂斗罗时代的时候 有 小蜜蜂 大蜜蜂 潜水艇 赤色要塞 特种部队 海湾风暴等，还有就是后期出的一些射击类游戏下面我给你分类说一下

飞行射击类，虫虫特工队 大旋风，究及虎 1944 恐龙岛 鲛鲛鲛 魔镜战士 还有个飞狼后期出过一部电视剧用的就是游戏的音乐 野马战机 空牙 雷电系列，威虎战机 雷龙系列 沙罗曼蛇宇宙巡航机 钢铁要塞飞虎队 雷霆战机 彩京系列 中东战争（也叫联合大作战） 千兆翼 战区88 雌虎战机 战国之刃 空中决战 末日危机 四国战机 银河战机 怒首领蜂 魔法大作战 这些基本就是飞行类的

在就是属于人类的 魔界村和影子传说也算的上是射击类的，翼人 高达 战场的狼1 2 怒系列 古巴战士，机械警察 午夜攻击（八向杆打死黄色小兵出钥匙）狡猾间谍，罪恶都市 落日骑士 疯狂印第安，合金弹头系列 中华大仙

1. 光抢和枪类游戏 野狼行动1(我才发过视频) VR战警,死亡之屋系列，勇士们等

差不多就这么多了，不知是否满意

6、有哪些类似《奥日》和《光之子》这样的游戏？

破碎时光

Broken Age《破碎时光》 [1] 是Double Fine工作室开发的一款游戏。凭借唯美的画面、丰富的剧情赢得了Kickstarter上捐款者的青睐和追捧。

《断裂的时代 Broken Age》 [2] 是一款点击式触控冒险游戏，操作玩法上和iOS大作《行尸走肉》有些相似。不过游戏的重点并不在玩法，而在故事剧情。《断裂的时代 Broken Age》讲述了两个平行世纪的故事，一男一女两名角色在两个不同的世界中生存，但有着戏剧般的联系。

这里推荐《sky光遇》

Sky是一个适合你和你所爱的人一起分享的在线社交探索体验。

制作2013年年度最佳游戏《风之旅人》和备受好评的《花》的团队将给大家带来一场前所未有的体验。一个温暖人心的社交冒险游戏。

这是一场拥抱自由和温暖的云端之旅。与你心爱的人们携手，在这座旷世的天空王国中翱翔，爱的力量将支持你一路前行。

【大师归来 时隔多年佳作再临】

著名游戏设计师陈星汉在《Journey》后时隔多年再度带来的游戏佳作，开启一场难忘的社交冒险体验，在晴空与云海之中与翱翔的追梦者相遇。

【旷世云海 天地之大随心翱翔】

见证一个宏大而不断变化的天空王国，在如梦似幻的云海之中，随心所欲地翱翔；与云同行，与爱共鸣，在广阔的天地之间自由地追寻“飞翔”的梦想，以心为涯。

【不期而遇 陌路之人携手前行】

在探索广阔世界的旅途中，与来自世界各地的人们相遇、相识、相知、相助；惊喜与感动不断的体验，与陌生人相互照亮、共同前行，开启独特的社交冒险。

【逐光启程 奇幻世界探索奥秘】

心怀光明，在远古的遗迹间、在失落的国度里，寻找被漫长的时光所隐藏的秘密；在旅途中与不同的人们和奇幻世界的生物相遇，将光明传播到广阔的王国之中。

【温暖相遇 重拾勇气追梦之旅】

与心爱的人们携手，拾起勇气和信念，一起踏上奇幻而令人惊喜的社交冒险之旅；在追逐光明和梦想的旅途中，陪伴让前行之路不再孤单。

7、历史上的歌舞片有什么？

歌舞片是由大量歌舞形式组成故事情节的影片。主要是20世纪20年代以美国为代表的《四十二号街》，《音乐之声》，《魔法黑森林》，《欢乐好声音》等影片。中国的有《花团锦簇》，《红磨坊》，《阿诗玛》，《刘三姐》等。

歌舞片是美国最受欢迎的类型片种之一，它是伴随着有声电影的出现而诞生的。1927年华纳公司拍摄的世界上第一部有声片《爵士歌王》，标志着一个新的类型电影的诞生。

《爵士歌王》采用通俗的平民化音乐，由明星艾尔·乔尔森主演，直接面向摄影机说唱，感染观众。《爵士歌王》全片只有5首歌和两句台词，还只是歌舞片的雏形。1929年，《百老汇的旋律》是第一部全部由歌舞和对话组成的电影，同年拍摄的《歌舞大王齐格飞》则将歌舞片发展推向高潮。

在30年代以前，歌舞片主要有两种，一种是以讽刺时事为题材的小歌舞片，如恩斯特·刘别谦导演的《璇宫艳史》（1929），还有一种是多人表演、场面宏大的仿百老汇剧场歌舞片，代表作就是《歌舞大王齐格飞》（1929）。

1932年《第42号街》问世，标志着歌舞片的经典模式——“后台歌舞片”的诞生。这种歌舞片大都是以台上排练节目的过程为经、以舞台艺人的幕后爱情纠葛为纬，台前幕后相互交织而成的爱情歌舞片。歌曲和舞蹈大都表现排练节目逐渐成熟的过程，它与表现幕后爱情瓜熟蒂落的戏剧场景融为一体，通过揭示舞台幕后或好莱坞电影圈的生活给观众娱悦。

在所有“舶来”的音乐体裁样式中，“opera”大约最令国人感到陌生隔阂。别的暂且不提，仅从“opera”被翻译成“歌剧”一事便可看出其中存在的误解。“opera”一词不仅原本并没有“歌剧”的意思（源出意大利语opus――“作品”的复数形式），而且就其真正的内涵而言，也绝不仅仅意味着“歌唱的（或带歌的）戏剧”。或许，opera的本来含义更接近“音乐戏剧”，但这又会与瓦格纳的“Musikdrama”（通译为乐剧）相混淆。无论如何，opera在中文语境中既已约定俗成被称为“歌剧”，我们对此当不必过份认真。毕竟，“名”与“实”，称呼与本质，并不是一码事。，中文里找不到opera的确切对等词这一事实提醒我们，“歌剧”是一门“异种”艺术样式，如想求得对它的理解和认识，可能需要我们双倍的努力和耐心。

歌剧的这种“异种禀性”从某种意义上决定了我国歌剧事业的举步维艰。曾几何时，我国音乐界中对歌剧“民族化”的争论何其热烈，但最终却无法达成有说服力的结论；歌剧的发展与我国传统戏曲的关系似乎永远是一个“剪不断，理还乱”的难题；也曾听到过一种论调，认为中国歌剧的关键是“宣叙调”问题的突破；还有许多人想地一概而论，西方歌剧重“乐”轻“戏”，戏剧价值很值得怀疑。而当上述（还有很多）问题还没有来得及在理论上得到真正澄清时，我们的耳旁又斜杀出一个“程咬金”的声音“音乐剧”正跃跃欲试登场亮相。“音乐剧”的商业效应和艺术魔力，冲击着我们原本并不成熟、并不稳固的音乐戏剧观念，因而歌剧究竟是什么，在当前似乎越发变得扑朔迷离起来。

另一方面，歌剧在所有重要的西方音乐体裁中，又是一个身份最为暧昧的“杂交”品种，这也在很大程度上阻碍了人们真正有效地触及歌剧的本质。我们现在所熟悉的音乐分析方法，大多是针对以器乐作品为中心而发展起来的工具模式，因而在面对歌剧音乐时，不是“文不对题”，就是“捉襟见肘”。“纯音乐”的耳朵所习惯寻找的，是音乐中的“有机统一”或“深层结构”，面对歌剧中伴随剧情的音乐进展，所感到的往往是茫然不知所措。反过来，持“纯戏剧”观念的人们也经常指责歌剧的惯例和手法没有生活根基，缺乏可信性。我们还时常听到一种大家都认可的说法――“歌剧是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、美术等融为一体的综合性舞台艺术”。但其实，这种歌剧定义与其说它发人深思，不如说它妨碍我们进一步思索。

二十世纪中国歌剧创作的拓荒者是黎锦晖，他创作了儿童歌舞剧《麻雀与小孩》《小小画家》等共12部，在当时的中国曾产生了巨大影响，并为中国歌剧创作开了先河。1934年聂耳和田汉推出《扬子江暴风雨》，这种“话剧加唱”的做法后来也成为一种较为普遍的歌剧结构形式。从三十年代中期起，上海、重庆一些专业作曲家在创造民族歌剧方面作了不同方式的探索，出现了《西施》(陈歌辛，1935)、《桃花源》(陈田鹤，1939)、《上海之歌》(张昊，1939)、《大地之歌》(钱仁康，1940)、《沙漠之歌》(王洛宾，1942)等作品，其中大多借鉴西洋大歌剧的创作经验，力图解决音乐戏剧化问题。在这些作品中，成就较高、影响最大者，当推黄源洛的《秋子》。在延安也出现了《农村曲》(向隅等作曲)和《军民进行曲》(星海作曲)这两部作品。不久，在延安秧歌运动基础上产生的秧歌剧《兄妹开荒》(安波作曲)、《夫妻识字》(马可作曲)这种载歌载舞、新颖活泼的广场歌舞剧形式，改变了中国歌剧艺术的发展方向并且直接孕育着大型歌剧《白毛女》(马可等作曲)的诞生。《白毛女》在我国歌剧史上是一座里程碑式的作品，它标志着中国歌剧终于寻找到了自己独特的发展道路，形成了自身鲜明的美学品格。继《白毛女》之后，又出现了《刘胡兰》(罗宗贤等作曲)

《赤叶河》(梁寒光作曲)等优秀剧目。后来歌剧史家把从《兄妹开荒》到《白毛女》《刘胡兰》《赤叶河》等优秀剧作在短时期内连续出现称为“第一次歌剧高潮”。

人民共和国成立以后的十七年中，我国歌剧创作在创作思维上形成几种不同的方式一种是继承戏曲传统，代表性剧目有《小二黑结婚》(马可等作曲)、《红霞》(张锐作曲)、《红珊瑚》(王锡仁、胡士平作曲)、《窦娥冤》(陈紫等作曲)；一种是以民间歌舞剧、小调剧或黎氏儿童歌舞剧作为参照系，创作新型歌舞剧，其代表作为《刘三姐》；一种是以话剧加唱作为自己的结构模式，其代表作为“文革”后出现的《星光啊星光》(傅庚辰、扈邑作曲)；一种以传统的借鉴西洋大歌剧为参照系，代表作有《王贵与李香香》 (梁寒光作曲)、《草原之歌》(罗宗贤作曲)、《望夫云》(郑律成作曲)、《阿依古丽》(石夫、乌斯满江作曲)；一种是以《白毛女》创作经验为参照系，在观念和手法坚持以内容需要为一切艺术构思的出发点，既不受制于、也不拒绝任何一种手法，只要内容需要，可以兼取西洋歌剧手法、板腔手法或话剧加唱手法。这种创作模式有两部歌剧杰作——《洪湖赤卫队》(张敬安、欧阳谦叔作曲)、《江姐》(羊鸣、姜春阳、金砂作曲)，足可证明其卓有建树。

到了新时期，由于歌剧生存环境的变化和艺术观念、歌剧趣味的发展，歌剧创作出现了明显的两极分化的趋势

一种是雅化趋势，即沿着严肃大歌剧的方向继续深入开掘，把歌剧综合美感在更高审美层次达到整合均衡作为主要的艺术探索目标。这种探索的早期成果是《护花神》(黄安伦曲)、《伤逝》(施光南曲)，随后是《原野》(金湘曲)、《仰天长啸》(萧白曲)、《阿里郎》(崔三明等曲)、《归去来》(徐占海曲)，到了九十年代之后，又有《马可孛罗》(王世光曲)、《安重根》(刘振球曲)、《楚霸王》(金湘曲)、《孙武》(崔新曲)、《张骞》、《苍原》(徐占海等曲)、《鹰》（刘锡金曲）、《阿美姑娘》(石夫曲)等作品。就其思想性、艺术性和歌剧综合美的高层次营杂邙论，《原野》、《苍原》、《张骞》可视为新时期严肃大歌剧创作的高峰。

另一种是俗化趋势，即把美国百老汇音乐剧作为参照系，探索在中国发展我们自己的通俗音乐剧的途径。这方面最早的成果是八十年代初的《我们现代的年轻人》(刘振球曲)、《风流年华》(商易曲)和《友谊与爱情的传说》(徐克曲)，此后这类探索贯穿于整个八九十年代，公演过的新剧目不下百部，但鲜有成功者。

继歌剧《白毛女》之后，我国的歌剧有了很大发展。并逐步向歌剧的中国作风和中国气派等方面不断迈进。歌剧音乐也在继承传统和借鉴外国歌剧的成功经验方面作出了一些新的大胆的尝试，并出现了一大批以反映中国人民革命和建设为内容的优秀歌剧。其中一些歌剧选曲在全国人民中间广泛流传，成为我国社会主义时期音乐的重要组成部分。 新中国建立后，随着专业歌剧团体的建立和演出的“剧场化”，在继承革命歌剧革命传统的，出现了《王贵与李香香》（五幕，于村根据李季的原诗编剧，梁寒光作曲。1950年由北京人民艺术剧院首演）、《小二黑结婚》（五幕，中央戏剧学院歌剧系根据赵树理的同名小说集体改编，田川、杨兰执笔，马可、乔谷、贺飞、张佩衡作曲。1953年于北京首演）、《刘胡兰》（二幕，于村、海啸、卢肃、陈紫等改编。陈紫、茅沅、葛光锐等作曲。中央实验歌剧院1954年于北京首演）和《草原之歌》（六幕五场，任萍编剧，罗宗贤作曲，1955年中央实验歌剧院于北京首演）、《星星之火》（侣朋等编剧，李劫夫作曲）等。 1957年，中国剧协、中国音协联合召开了“新歌剧讨论会”，对1949年以来的当代歌剧发展进行了广泛地探讨，在此后的10年间又出现了一批优秀作品。如《红霞》（石汉编剧，张锐作曲，1957年首演）、《洪湖赤卫队》（竹本和、杨会召编剧，欧阳谦叔、张敬安作曲，1959年首演）、《哑姑泉》（张万一、张沛编剧，张沛、张文秀、李秉衡作曲，1959年首演）、《柯山红日》（陈其通编剧，庄映、陆明作曲，1959年首演）、《红珊瑚》

（赵忠、钟艺兵等编剧，王锡仁、胡士平作曲，1960年首演）、《窦娥冤》（侣朋根据关汉卿原作编剧，陈紫、杜宇作曲，1960年首演）、《刘三姐》（柳州市《刘三姐》剧本创作组创编，广西壮族自治区《刘三姐》汇演大会改编，1960年首演）、《江姐》（严肃根据长篇小说《红岩》编剧，羊鸣、姜春阳、金砂作曲，1964年首演）、《阿依古丽》（海啸编剧，石夫、乌斯满江作曲，1966年首演）等。

在中国歌剧史上，这10年是大丰收的10年。从宏观上看，这批歌剧在表现题材和内容上，比建国初期有了较大的开拓，在继承民族传统方面也有新的探索，成果是喜人。其中《红珊瑚》、《洪湖赤卫队》和《江姐》尤为突出，在社会上反响最大。 综观我国五、六十年代的中国歌剧，可以说我国的音乐工作者在这一领域里的探索和实验所取得的成绩和成功是十分喜人的，这些歌剧之所以成功，在音乐上最主要的经验就是突出了民族化和群众性。在歌剧音乐创作上，“民族化一直是重视和贯穿在歌剧创作的实践中并且是有成绩的”（梁寒光《歌剧民族化问题及其他》1961年11月《文汇报》）。安波也认为“提倡民族化是与全盘西化的错误思想对立的，其对立之处，不在于要与不要外国的东西，而在于如何要法。„„如果能和民族特点相结合，经过一定的民族形式，做到完全地恰当地统一，那么，这就是正确的要法.”（《关于新歌剧的提高问题》）我国五、六十年代的歌剧创作，基本上遵循了这一规律去进行的，那么多的歌剧唱段在人民中间广泛流传，就是因为这些唱段优美、流畅的旋律以及所塑造的艺术形象，反映了人们的现实生活并深深地打动了他们的心。

当历史进入到80年代前后，我国人民的政治、经济和文化生活都发生了历史性转折，我国的歌剧艺术在经过“文革”10年的停顿后也得到了恢复和发展，并且在美学观念、创作风格、表现手法等方面都经历了一场程度不同的变革。据不完全统计，这一时期在全国各地共上演了约200余部歌剧作品，其数量之多是惊人的。其中以《伤逝》（王泉、韩伟根据鲁迅同名小说编剧，施光南作曲）、《芳草心》（根据评弹和话剧《真情假意》改编，向彤、何兆华执笔，王祖皆、张卓娅作曲）、《火把节》（陆 编剧，金午、杨宝智作曲）、《第一百个新娘》（胡献廷、徐学达等编剧，王世光、蔡克翔作曲）、《原野》（万方根据曹禺同名话剧改编，金湘作曲）、《情人》（刘文玉、鲁东勇编剧，雷雨声、杨余燕作曲）、《牛郎织女》（吴祖光所编诗剧，陈远林作曲）、《深宫欲海》（冯柏铭编剧，刘振球作曲）以及《仰天长啸》（郁文编剧，萧白作曲）、《山野里的游戏》（王廷松、徐立根编剧，李黎夫、彭川作曲）等。

还值得提出的是在80年代中出现的一部我国歌剧史上比较特别的“歌舞故事剧”——《搭错车》，以其进入万人体育馆的大胆之举和超千场的演出记录，在全国引起了轰动和反响，令人震惊。

1990年在湖南株州召开的“全国歌剧观摩演出”可以说是对粉碎“四人帮”以后我国歌剧创作与表演的一次检阅和。这次观摩会中演出的15部歌剧，在题材的主旋律与多样化、在探索严肃大歌剧的新高度以及在音乐剧的创作等方面所取得的成绩是喜人的。其中《海篷花》（赵振胜、傅清泉编剧，郑兵作曲）、《桃花渡》（李静林、余清泉编剧，吕冰作曲）、《征婚启事》（邓海南编剧，冬林作曲）、《木棉花开了》（王鸿编剧，薛彪作曲）以及《人间自有真情在》（陈振华、姜述宝编剧，王猛作曲）等从不同的侧面反映了改革开放后的现代生活和时代风貌。而《从前有座山》（张林枝编剧，刘振球作曲）、《阿里郎》（余京连、金哲学等编剧，崔云明、安国敏、许元植、崔昌逵作曲）、《归去来》（丁小春编剧，徐占海作曲）以及《青稞王子》（栗粟、刘光弟编剧，林一、董秉常作曲）等则用现实主义手法来描写远古神话故事，并在结构、样式等方面呈现出多样化的趋势。特别是在探索严肃大歌剧的新高度方面，如《从前有座山》、《归去来》和《阿里郎》等都取得了突破性的进展。《人间自有真情在》、《海篷花》等则是十多年来音乐剧创作的一个。

综观80年代前后我国的歌剧音乐创作，在突出主旋律，站在时代高度和突出歌剧的音乐性等方面所取得的成绩，是建国后歌剧创作的一个高峰，这些歌剧与建国后五、六十年代的歌剧创作相比，还远不如其在人民群众中间的影响，原因应是多方面的，其中最主要的原因当是作者对作品的时代精神的创造性与音乐语言和音调的创新问题以及在突出作品的个性等方面还没有得到很好的解决，有相当一部分作品还没有进行很好的精雕细刻，在艺术上显得比较粗糙

8、7080后的各位还记得你们小时候玩的游戏嘛？

超级玛丽，魂斗罗，当时都是等爸妈出门了，自己拿出游戏光碟放在影碟机里玩的

没有一直玩下去的游戏，只有偶尔怀旧拿起的游戏！没有最好的游戏，只有更好的游戏？现在有些人没时间玩游戏，有些人不愿意开电脑玩游戏！而随着手机cpu的发展，现在手机已经可以玩很多游戏大作，特别适合怀旧玩家！

作为80末的我，让我难以忘怀的游戏太多！GTA系列，战神系列，生化危机系列，火影忍者系列。。。。。而以前玩过的大作如今很多都可以在手机上重现！模拟器的出现解决了我们不想开电脑又想玩大作的愿望！