世界上最 的青花瓷器

越南沉船中发现的青花陶瓷花瓶被评为国宝。
20多年前（1999-2000年）在Cu Lao Cham（广南省会安市）的沉船挖掘过程中，考古学家发现了许多可追溯至20世纪至15世纪的稀有陶瓷器物。在出土文物中，有一件绘有天鹅画的青花陶瓷花瓶，是古船出土的独特藏品中最大、最完整的花瓶。
这件蓝花天鹅彩绘陶瓶不仅造型最大、保存最完整，被认为是最具有代表性的遗物，展现了乐朝早期陶瓷艺术的巅峰之作。花瓶是一件独特的神器，图案精致，装饰生动。
根据2012年10月1日的第1426/QD-TTg号决定，绘有天鹅的蓝花陶瓷花瓶被认定为越南国宝，具有极高的价值。这也是第一个被认定为国宝的陶瓷花瓶。
青花天鹅陶瓷花瓶做工精致，线条柔和，造型硕大，肩部隆起，瓶身呈锥形，向下逐渐递减，散发出和谐纤细的外观，呈现出制作工艺的独特之处。 
尺寸方面，花瓶口径为23.8cm；底部直径为 25.8 厘米，高度为 56.5 厘米。
从瓶口、颈部、瓶身看，这件青花陶瓷瓶上装饰着独特的花纹，分别是描绘串花的图画、带螺旋的双内莲花花瓣、程式化的图像。山水、树木和花，水波，树叶。
远远望去，这件青花天鹅陶瓶，以白色为主，以莲花蕾状制成，瓶身的纹点为青色花纹。，花瓶上的所有纹理都是手绘的；专家认为这些线路非常复杂和复杂。
据专家介绍，该花瓶以崇尚自然为主题，在树木和竹子的景观中呈现出天鹅的四个姿势，各具特色。这是非常独特的特点，与中日陶瓷主题不同。
根据越南国家历史博物馆的资料，陶瓷画面代表了人类生活的基本含义，其中飞翔是生存技能的象征，是生活中最基本的；天鹅伸长脖子哭是情感交流的象征；熟睡的天鹅代表需要休息、放松和恢复能量以求生存；天鹅们在觅食是表达在生活中生存的基本需求。
这也是古人在借谐音表达美好愿望，追求上进、祈求前程似锦、财源广进的未来。
花瓶身上的图案和风景非常清晰地承载着越南人的精神寄托，如山水、竹林、田野……这些图案是对古代花瓶起源于越南、手工制作的证实。
越南人认为该瓷器代表了15 世纪大越的皇家美术最高水平，代表了15世纪乐朝早期的陶瓷艺术风格。
维钧之城认为，这件瓷器是东南亚地区受中华文化影响辐射的证物。跟元明官窑作品比起来，这件瓷器尚显稚嫩、粗糙。

一、青花瓷之元青花、明青花、清青花三者，如何分清楚吗？

优质答案1

谢谢邀请！(^-^)

！瓷美如花，土与火淬炼的绝色@青花瓷！如何区分元代，明代，清代的青花瓷，我认为得了解每个朝代的工艺与其特点！下面我来详细介绍一下！

元代@青花瓷

蒙古人崇白尚蓝的习俗，原始粗旷的个性，不仅烧出瓷器的细腻，而且带这一种明清时期也无法模仿的大气和豪放的韵味！

元青花的特点:胎体厚重，造型饱满，瓷器上的纹饰繁多而不乱，素雅，色调清新。工艺上采用了钴料，使其色泽浓艳，带铁锈斑。釉层厚，釉色白中泛青，积釉处程湖水蓝，釉面温润！

上图为元青花@鬼谷子下山图罐，整个纹饰程色浓艳，画面饱满，主次分明，层次感丰富，浑然一体，十分完美！

上图为元青花@萧何月下追韩信梅瓶，为元代中晚期景德镇官窑用进口钴料烧制，程色稳定，胎质细腻，图案以深蓝色的青料绘制，釉料透明，表面光滑平整，与上述特征不谋而合！它的纹饰分主题纹和辅助纹，主题纹是萧何月下追韩信的故事，它占据大部分的比例和最好的视觉位置，主次分明！

明代@青花瓷

明代青花瓷器在中国影响深远，这段时期资本主义开端萌发，致使产量增加，还呈现了外销瓷！

明代青花瓷的特点:造型浑朴，线条柔和，图案纹饰多为弧线，胎质细腻，胎壁薄，胎质颜色白。其釉面颜色白里泛青，白度增强，色泽莹润，釉面润泽饱满。纹饰图案取材广，多以自然景色为主，而用料主要是浙江的“陂塘青”和云南的珠明料。

上图为万历年间烧制青花瓷@海水龙纹盘

此盘胎壁薄，线条芊细，龙纹轮廓清晰，独特颜色反差，呈显万历年间烧制青花的高超水平！

清代@青花瓷

康熙时期经济文化空前发展，瓷器业在胎质，制作工艺等多方面十分讲究，被公认为是整个清代瓷器之首，所以康熙时期的瓷器历来被收藏者视为珍品。

清代@青花瓷的特征:造型前期敦厚，后期以薄为主，工艺精工细琢,讲究修胎,不见接口，胎釉细致洁白,胎体厚薄匀称,釉汁滋润。青花非进口，白中闪青，纹饰后期以吉祥图案为主，前期以山水画为主。

上图是清康熙青花瓷，清花三国故事图大盘，纹饰主题纹是空城计的情节，画面生动，引人入胜！

经过三个时期各青花瓷的特征了解，元青花与明清青花最大最明显的区别在于有没落款，那明清主要区别在清花用料上，根据各个时期青花特征区分，欢迎大家相互交流@

优质答案2

谢谢邀请！

青花瓷是发端于唐宋，自元朝以来成熟稳定的一个优秀的瓷器品种。其高温烧造、釉下蓝彩、造型多样，千百年来成为上至宫庭至尊下至平民百姓都非常喜爱的器物。

至目前研究和发现的成课来看，元明清三朝的青花瓷成为当朝最高的主流品种。

如何区分元青花、明青花和清代青花瓷呢？本人认为主要从以下几个方面

一是从造型上。元青花为满足蒙古人及出口西域而烧造，器型硕大、风格粗犷为其主流风格。梅瓶、玉壶春瓶，大的罐子及大盘太碗为主要器型。罐子和瓶子中间能看到也能摸到明显的结痕。太罐的盖子上多蹲着一个象狗一样造型的兽钮，体现了北方游牧民族的特征。大的盘口罐往往两侧带有兽头铺首造型。

至明初永宣时期造型上承袭元代风格，但器型更为多样。至明代中期成化，器型则多娇小，有成化无大器之说。

至清代器型则更为规整，瓷胎已不见结痕。棒槌瓶、观音瓶、笔海、鹿头尊等造型丰富多彩。

二是从纹饰上。元青花的花叶早期呈葫芦状，晚期瓜叶状。靠近圈足的底层莲瓣分开明显，人物故事题材众多，缠枝花卉为花果的主要纹饰。

永宣青花瓷有永宣不分之说，但永乐花叶偏尖偏卷，宣德花叶偏缓偏平。有缠枝纹也有折枝纹。永乐款少，有篆书款。宣德款多且器物身上任何地方都可写款。

到明代晚期道教盛行，八仙人物、鹤寿呈祥等纹饰出现。至清代纹饰更为多姿多彩，山水人物，花卉鱼虫皆可入画，且画片更为精致！

三是从青料上。青花瓷的青料是决定瓷器成色和体现年代的重要依据。元青花多用苏麻离青，呈色鲜艳青翠，有铁锈斑，凹凸感明显。永宣也用苏料，但呈色相对柔和精致。到成化用平等青，发色浅谈呈灰蓝色，清丽淡雅。晚明用回青，蓝中泛紫，在隆庆、嘉靖及万历各朝的青花瓷上均有体现。

青花瓷到清代康熙又有了新的发现，用的是浙料，呈翠毛蓝色。至嘉庆道光之后，多用珠明料，呈色灰蓝。后期用进口洋蓝，蓝色象是飘浮在釉中。

直到光绪青花瓷又现一小高潮，有“小康熙“之说。

，判断青花瓷的年代是一个综合的工程，必须结合不同朝代的不同背景、不同工艺而综合鉴定。

二、元青花瓷为什么这么出名？又为什么会让人追捧？

优质答案1

我们所说的青花瓷就是白地青花，元朝创烧，所从叫元青花瓷。在西方口中，中国有两个名字，一个是瓷器另一个是契丹。看一下下面的元朝的版图，元朝有多大面积，就能知道元青花为什么那么知名呢。

再有一个就是烧造的时间并不长，从至正开始总共才八九十年。所以东西不会太多，还有就是被灭国后其文化并没有传承下来。所以元青花的存世界也不多。

优质答案2

古玩界皆音拥有收藏元青花瓷而快哉！

焉不知，由于其年代历史久远沉重，加之瓷器本身实用经历过程中，很容易受外力影响而破残损缺之特殊，故史传于世之真迹绝品很难于信幸。

(以下图片皆来源网络转发，仅供文友清赏，无责担当！)

今天，我们对元青花瓷的珍尚，无非是因为其白底青柚之纯粹，承启于故往历史时期的考证及工艺水平的向往而认同。

笔者信问，真正存世于民间的元青花多吗？非也！若非是偶尔稀有出土之物件有待幸运之外，恐怕是多余传说，绝难庆幸。

可是，假信于尘世的共有，难有考证的故事，却会意着这无往不利时代的疯痒。一件件的元代青花精品几案于货架珍箱，痴梦异迷般的发财认同感无往不向。

我也有元青花呢？痴心妄想着的渲音语同，很能理解一些人的醉痒。元、明、清、民国到现代，多少百年的简单数学你该先算清楚，颠沛流离战乱以及各种各样的迁徙异途，请先搞清楚了，历史上那个家族，那个神民能为了几件不堪食用的破瓷瓶儿代代清守？

会意于老汤的想象，吃食甘胃鲜汤，熬过百年不掺水还可能有存在吗？蒸干渣烂，其实我也想活的够久。千年不朽，万岁的传长，且问，1573的酒香里谁品醇过芬香？

算了吧！‘’元青花‘’也许还稀存于世，也许当年那个冒失鬼痴心阴间就硬是把它深深埋藏。躲到让人找不着的儿戏，至今如小孩子们都在宏扬。床头暗阁门后厨房里的躲藏，嘻嘻，在这里找着了的快乐，‘’元青花‘’也许就是大人们始终都不肯承认也曾儿戏般的贪心痴望。

谁还有故事没讲？洛阳铲的手炳儿难有三丈。探测器再科学，可惜的是青花瓷本就是泥土烧样。

白日做梦底恋床里，窗外有人在喊，快点起床！

搁笔打住，早餐为上，补充营养。